Autore: Stefano Zago
Assoluto e istantaneo
Paesaggio nella neve
Albero dai bei colori
Sguardi incrociati

(Studio da una foto in bianco e nero di Henri Cartier-Bresson)
Gouache
2015
30 x 40 cm
Non sono solo gli sguardi delle due donne, che si incrociano tra loro nella foto di Henri Cartier-Bresson, ma è lo stesso sguardo dell’artista che sorvola la celebre fotografia in un percorso al contempo manuale, percettivo e analitico.
Studiando in chiave pittorica la composizione dell’immagine, la profondità data dalla prospettiva giocata in diagonale, e i rapporti di chiaroscuro, a partire da una fotografia in bianco e nero, riequilibrati attraverso il colore, Stefano Zago riflette sulle dinamiche dell’osservazione confrontandosi con i meccanismi percettivi del suo predecessore. Dati i tempi fisiologici della produzione dell’opera, l’artista si addentra lentamente e con attenzione nella profondità del percorso artistico producendo nuovi risultati e scoperte inaspettati.
L’uso del gouache, pittura di per sè opaca, obbliga ad una precisa scelta dei colori per rendere con efficacia le zone di luce e d’ombra.
Artemisia e Lorenzo
Atelier Carnet di Viaggio – il Mali
Questo è il disegno che ho realizzato durante l’interessante atelier tenuto dall’amico e collega artista Barnaba Salvador, esperto acquarellista e viaggiatore, per approfondire le tecniche di realizzazione di carnet di viaggio.

Watercolor on paper, ink, pen
2022
Conoscitore delle luci e delle culture africane, ci ha accompagnato alla scoperta del MALI, con il montaggio di diverse vedute da distanze differenti: una moschea, una piroga e una vista ravvicinata di una donna con grandi orecchini nuziali in oro. Le immagini trattate all’acquarello e finite con ritocchi a penna e inchiostro di china sono poi corredate da informazioni scritte. Buona la riflessione sulla distribuzione delle parti scritte e della composizione d’insieme.
L’incontro è organizzato dall’attivissima associazione ONDA CREATIVA di Padova, di cui faccio parte e presso la quale propongo i miei WEBINAR di Storia dell’arte e disegno.
Per maggiori informazioni sui miei WEBINAR di Storia dell’arte e disegno.
Gli atelier di Barnaba Salvador e de.lle.gli altre.i artiste.i presso ONDA CREATIVA:
La storia dell’Arte Disegnata – Ottobre 2023
INCONTRI di STORIA dell’ARTE e ATELIER di DISEGNO.
Un ciclo di incontri realizzato in collaborazione con l’associazione ONDA CREATIVA di PADOVA

Quali storie straordinarie ci raccontano le opere d’arte? Perché e come sono state realizzate? Stefano Zago, artista, architetto e storico dell’arte, ci guida attraverso le vite e i periodi storici che hanno prodotto opere celebri e meno note.
Lo fa disegnando e invitando i suoi spettatori, esperti e non, a disegnare con lui.
In un’atmosfera conviviale e rilassante, esploreremo insieme le immagini e, disegnandole, proveremo a comprenderne il meccanismo.
Programma
(PROVVISORIO – gli incontri potranno subire delle variazioni)
orario – i lunedì dalle 20 alle 22:00
Le lezioni saranno registrate e gli iscritti avranno la possibilità di seguire o di rivedere la lezione.
1.lunedì 2 ottobre 2022 – PRIMA LEZIONE GRATUITA
Brevissima storia del COLORE (1) – da GOETHE agli IMPRESSIONISTI
2. lunedì 16 ottobre
Brevissima storia del COLORE (2) – da KLIMT ai SIMPSON
3. lunedì 23 ottobre
Viva i BRUNI! – dalla creatività di BRUNO MUNARI al CINEMA d’ANIMAZIONE di BRUNO BOZZETTO
4. lunedì 30 ottobre
Siamo solo noi mostri – DA HYERONIMUS BOSCH agli “YOKAI” GIAPPONESI
5. lunedì 06 novembre
OLTRE L’EUROCENTRISMO . Come e perché si disegna “ALTROVE”
tecnica – mista/libera (matite-penne-pastelli a colori-pennarelli-inchiostro di china, quello che più ci piace…) su carta (piccolo formato) o carnet.
livello – base / sia per principianti che per esperti
Quando: lunedì
Cadenza: settimanale
Orario: dalle 20:00 alle 21:30
Prima lezione: 2 ottobre 2023
Numero di lezioni: 5 lezioni (la prima è gratuita)
Contributo
4 incontri ⎪ € 50,0
Materiali
Piena libertà, ma potete trovare qualche consiglio QUI
Feedback dall’insegnante
L’insegnante fornirà un link dove i corsisti potranno inserire le foto dei lavori. I lavori verranno corretti e commentati in diretta zoom durante la lezione successiva.
I lavori realizzati durante e dopo l’ ultima lezione sarà commentati per mail.
Modalità
Il corso si svolgerà online in diretta privata tramite la piattaforma Zoom.
Ad ogni lezione verrà fornita agli iscritti la password per accedere.
Gli iscritti dovranno essere in possesso di un dispositivo (computer o tablet) e di un collegamento veloce a internet (ADSL o fibra).
Se per qualsiasi motivo non si possa trasmettere on line, verrà indicata una nuova data.

A Parigi dal 2007, fin dalla gioventù il disegno, la pittura e lo studio della storia dell’arte sono per me una vera passione. Artista, grafico, autore di fumetti, insegnante di disegno, di storia dell’arte e architetto professionista, pratico il disegno in tutte le sue forme, dal fumetto, all’illustrazione, alle arti grafiche. Come “Urban Sketcher” (disegnatore urbano su carnet) riporto il mondo che mi circonda sui miei quaderni, inseparabili compagni di viaggio. Forte di molte collaborazioni con artisti, istituzioni e con gli.le appassionat.e.i dalle arti, considero la pratica artistica collettiva come un momento di incontro dove posso condividere le mie conoscenze.
Paessaggio istantaneo

Digigrafia da fotogramma realizzato all’autore
18×18 cm (stampa 21×29,7 cm)
2017 – 2022
Un’immagine fotografica ottenuta senza l’uso di una macchina fotografica, mettendo degli oggetti su una superficie fotosensibile ( la carta fotografica o la pellicola) e poi esponendola direttamente alla luce.
Ispirata al lavoro di Man Ray, la “Rayografia”, che prende il suo nome, è una “Fotografia ottenuta semplicemente interponendo l’oggetto tra la carta sensibile e la fonte di luce. Dice Man Ray: « Catturate in momenti di distacco visivo, durante periodi di contatto emotivo, queste immagini sono le ossidazioni di residui, fissati dalla luce e dalla chimica, di organismi viventi. ” (- citazione di Man Ray, Autoritratto, 1963, Actes Sud, 1998).
Infatti se osservate bene il piccolo punto bianco, si tratta di un minuscolo insetto che passava davanti alla sorgente luminosa.
Melancolia

Digigrafia
21 x 29,7 cm
2022
Nuovi esperimenti. Il disegno originale è riprodotto e stampato a getto d’inchiostro su carta riciclata.
Il colore è applicato manualmente ad acquerello.
L’opera è stampata, firmata e numerata in edizione limitata (30).
Ogni fase, comprese le procedure di acquisizione digitale e di stampa, fa parte della riflessione e della realizzazione dell’artista.
Spirito benigno
Quaderni veneziani – Rialto




2022
stylo sur papier (Carnet)
17 x 24 cm
Sketching a una interessante lezione tenuta da Donatella Calabi all’École des hautes études en sciences sociales di Parigi. Il tema, Rialto, il cuore pulsante della storia e delle dinamiche sociali ed economiche della città di Venezia. Oggi il quartiere d Rialto soffre di una profonda crisi, soffocato dal turismo e dalla mancanza di una visione per il suo futuro. Possiamo aiutare Rialto e tutta Venezia, seguendo le iniziative delle sue associazioni come Progetto Rialto.
www.progettorialto.org







