Protégé : EXPOSITION – Henri Rousseau – L’ambition de la peinture – Musée de l’Orangerie

Il n’y a pas d’extrait, car cette publication est protégée.

Ce contenu est protégé par un mot de passe. Pour le voir, veuillez saisir votre mot de passe ci-dessous :

Leonora Carrington au Musée du Luxembourg

D’abord proche du surréalisme, Leonora Carrington développe ensuite une expression toute personnelle, amalgamant motifs et formes d’origines très diverses en des images frappantes et originales.

Texte et Images : Musée du Luxembourg – Leonora Carrington, une voix singulière du surréalisme – Site de l’exposition
https://museeduluxembourg.fr/fr/actualite/leonora-carrington-une-voix-singuliere-du-surrealisme

Leonora Carrington (1917-2011) est une créatrice célébrée au Mexique mais peu connue chez nous. Cette exposition rétrospective est conçue comme un voyage sur les traces de cette artiste totale qui a quitté l’Angleterre de son enfance pour la France avant de s’installer au Mexique jusqu’à la fin de ses jours.

D’abord proche du surréalisme, Leonora Carrington développe ensuite une expression toute personnelle, amalgamant motifs et formes d’origines très diverses en des images frappantes et originales. L’artiste s’est essayée à plusieurs formes d’expression plastique et a également écrit, tout au long de sa vie, dans ses trois langues d’usage : le français, l’anglais et l’espagnol.*

Venise – d’après John Ruskin

VENEZIA – From JOHN RUSKIN
pencil and watercolor
13 x 10,5 cm
2026

Une aquarelle peinte rapidement à Venise, devant le Ponte dei Pugni, d’après une esquisse de John Ruskin.
Ruskin, comme on peut clairement le voir, était lui aussi sur une gondole et son point de vue était donc très bas, bien plus bas que celui dont bénéficient habituellement ceux qui marchent sur les fondations.
C’est pourquoi j’utilise souvent ce dessin dans mes cours d’histoire de l’art. Le point de vue est important. Les observateurs du passé étaient différents de nous, et s’il est vrai que l’espace est produit par l’observateur, Venise est un lieu qui nous permet de réfléchir à ce concept.
Comme Ruskin, que nous imaginons assis dans une gondole avec un album de dessin et le minimum d’instruments nécessaires pour peindre ses aquarelles, ou utilisant seulement un crayon en trois couleurs : un gris-bleuâtre, du bleu pour le ciel (créé avec la technique mouillé sur mouillé) et quelques touches d’ocre orange.

ACTISCE – STAGE – Dessin animalier – 08 12 2024

Quelques dessins réalisés dans le cadre de l’atelier de dessin animalier adulte au Patronage Laïque Jules Valles, Paris 15e.

Tant d’inspirations nous viennent de la nature et des artistes qui l’ont interprétée.
Inspirations de l’exceptionnel carnet d’Hokusai sur la simplification géométrique des figures animales (vous pouvez le trouver sur le site Gallica, de la BNF, la Bibliothèque Nationale de France), des dessins du storyboard du film Dumbo (Bill Peet ?), de l’extraordinaire humour et intelligence graphique de Peter de Sève, des ombres diffuses sur le contour de la figure et des stratégies chromatiques de Franz Marc.

Dessins : © StefanoZagoArts 2024

L’HISTOIRE DE L’ART DESSINÉE – Einstein on the beach et le Minimalisme

Stefano Zago – Variations sur le Canon de Johann Pachelbel


Einstein on the Beach


Robert Mapplethorpe


Robert Wilson et Metropolis


Stefano Zago – About Science and Art – Isaac Newton


Pop Art – Warhol et Lichtenstein


Expressionisme Abstrait – Jackson Pollock


Mies Van der Rohe


Kasimir Malevitch


Ad Reinhardt


Piet Mondrian


Sol Lewitt


Frank Stella et Tony Smith


Robert Wilson – Dessin preparatoires pour Einstein on the beach


WEBINART – Les forces en jeu


I DISEGNI REALIZZATI

IL VIDEO DELL’INCONTRO

visibile pure sul canale youtube di ONDA CREATIVA

LE IMMAGINI CHE CI HANNO ISPIRATO

Le immagini seguenti sono pubblicate senza fini di lucro, a fini didattici, e sono destinate agli iscritti ai webinar « La storia dell’arte disegnata con Stefano Zago ». Tutti i diritti sono garantiti ai legittimi proprietari e ne è vietata la riproduzione. Su richiesta degli aventi diritto provvederò a indicare le fonti dove mancanti o alla rimozione dell’immagine.

CLICCA sulle immagini per vederle intere

REFERENZE

*La lezione, come le altre di questo ciclo, prende ispirazione dal libro di Riccardo Falcinelli « Figure ».

WEBINART – Tous.tes en scene !


Matthäus Küsel – Il Pomo d’Oro – 1668-1681
British Museum – Londra

I DISEGNI REALIZZATI

IL VIDEO DELL’INCONTRO

visibile pure sul canale youtube di ONDA CREATIVA

LE IMMAGINI CHE CI HANNO ISPIRATO

Le immagini seguenti sono pubblicate senza fini di lucro, a fini didattici, e sono destinate agli iscritti ai webinar « La storia dell’arte disegnata con Stefano Zago ». Tutti i diritti sono garantiti ai legittimi proprietari e ne è vietata la riproduzione. Su richiesta degli aventi diritto provvederò a indicare le fonti dove mancanti o alla rimozione dell’immagine.

CLICCA sulle immagini per vederle intere

REFERENZE

*La lezione, come le altre di questo ciclo, prende ispirazione dal libro di Riccardo Falcinelli « Figure ».

WEBIN-ART – Le point d’appui


Stefano Zago – 2023

I DISEGNI REALIZZATI

IL VIDEO DELL’INCONTRO

visibile pure sul canale youtube di ONDA CREATIVA

LE IMMAGINI CHE CI HANNO ISPIRATO

Le immagini seguenti sono pubblicate senza fini di lucro, a fini didattici, e sono destinate agli iscritti ai webinar « La storia dell’arte disegnata con Stefano Zago ». Tutti i diritti sono garantiti ai legittimi proprietari e ne è vietata la riproduzione. Su richiesta degli aventi diritto provvederò a indicare le fonti dove mancanti o alla rimozione dell’immagine.

CLICCA sulle immagini per vederle intere

REFERENZE

*La lezione, come le altre di questo ciclo, prende ispirazione dal libro di Riccardo Falcinelli « Figure ».